日本福祉大学

日本福祉大学　経済学部

芸術表現Ⅱ

単位数	学年配当	開講形態	教員名
2	1	半期	柴　　　信　次

テ｜マ	音楽－－－“かたちのないものづくり”

科目のねらい

【キーワード】楽譜を読み解く　音符から音（奏楽）へ　セッションの愉しさ難しさ
＜内容の要約＞
選曲された任意の曲の楽譜を、ごく基礎的な音楽理論を解き明かしながら理解する＝読譜。

メロディー、ハーモニー、リズムといった要素をそれぞれ楽器に割り当てる＝アレンジ。

それら楽器の基礎的な奏法に触れながら、合奏（セッション）を試みる＝リハーサル。

パート間の協和に気を配りながらリハーサルを重ねた合奏を発表、収録（録音）し鑑賞する＝レコーディング。
　以上のフローを、 3 つの楽曲において繰り返し、音楽づくりへの理解を深める。
＜学習目標＞
１．楽譜の読解に必要な音楽理論の基礎が理解できる。
２．各自選んだ楽器のごく基礎的な奏法がマスターできる。
３．メロディー、ハーモニー、リズムといった無形の要素を用いて音楽を作り上げることで、“思いつき”を“かたち”にするためのフローを繰り返す習慣を身につけることができる。

授業のながれ

１．オリエンテーション…楽曲１を読み解いた後、各パート（歌、旋律楽器、伴奏楽器、リズム・セクション）を選択し、それらの基礎的表現法（奏法）を学ぶ。
２．楽曲１のアレンジとリハーサル①…楽譜から各パートに必要な音を選びながら、それぞれの演奏を作り上げる。
３．楽曲１のアレンジとリハーサル②…各パート揃っての合奏を繰り返しながら互いに様々な工夫を試みる。パートを入れ替わることで各種楽器の奏法に触れる。　
４．楽曲１のアレンジとリハーサル③…さらに合奏を繰り返しながらアレンジをパフォーマンスとしての演奏へと高めていく。
５．楽曲１の仕上げ～発表～レコーディング…作り上げた合奏をミニ・コンサート形式で発表・収録し、鑑賞する。
６．楽曲２の読み解きとパート分け。　第１週
７．楽曲２のアレンジとリハーサル①。第２週
８．楽曲２のアレンジとリハーサル②。第３週　
９．楽曲２のアレンジとリハーサル③。第４週
10．楽曲２の仕上げ～発表～レコーディング。第５週
11．自主的に選曲した楽曲を読譜した後、パート分け。第１週。
12．楽曲３のアレンジとリハーサル①。第２週
13．楽曲３のアレンジとリハーサル②。第３週
14．楽曲３のアレンジとリハーサル③。第４週
15．楽曲３の仕上げ～発表～レコーディング。第５週
　※楽曲 1 は、『スタンド・バイ・ミー』、楽曲 2 は、『アメイジング・グレイス』、『レット・イット・ビー』より選択を予定。楽曲３は、クラスでの自主的な選曲による。

学ぶ上での注意・担当教員からの希望

　演奏（合奏）は、もとよりコラボレーションなので、積極性、柔軟性、プリミティブな感性…を持ち寄り、存分にそれらを響き合わせて下さい。そのためにも、毎回の授業で欠員パートの出ないよう心掛けて下さい。

成績評価の方法

課題・小テスト
レポート
中間試験
定期試験
その他

90％
％
％
％
10％

　楽曲（全 3 曲）における編曲・合奏への取り組みと理解度を総合的に評価。
　その他に関しては、芸術的発想、感性、工夫などを評価。

テキスト	□ テキストを使用する ■ レジュメを使用する □ 未定（最初の授業で指示する）	楽曲 1、 2 については楽譜を配布する。